![]() Comentarii Adauga Comentariu _ Cele mai bune 100 de single-uri din toate timpurile: criticul nostru clasifică clasicii, de la top-uri din anii 1960 până la noile pop-bangeri... deci melodia TA preferată face treaba?![]() _ Cele mai bune 100 de single-uri din toate timpurile: Criticul nostru clasifică clasicii, de la clasamentele din anii 1960 până la noile băngeri pop... deci melodia TA preferată face treaba?Clasicile pop, baladele pline de suflet și hiturile smash din anii 80 apar toate în criticul pop Tim De Alegerea lui Lisle dintre cele mai bune 100 de single-uri. Expertul nostru în muzică a ales cele mai bune melodii pentru a le asculta pe Din genul Citiți mai departe pentru a afla ce să ascultați în acest weekend și ce melodie ocupă primul loc... 100 - 1977, nu a fost grafic; 1996, nr. 26 Unele cântece sunt făcute doar pentru a începe petrecerea – chiar dacă le ia aproape 20 de ani. Lust For Life, co-scris de bunul prieten al lui Iggy Este nevoie de un ritm de bine de la Tamla Motown și adaugă niște imagini neplăcute de la romancierul William Burroughs. Radiază o amenințare adorabilă și o vitalitate invincibilă, de care era nevoie atunci când a fost târât într-o reclamă TV pentru Royal Caribbean Cruises. 99 Alerg pe dealul acela - 1985, nr 3; 2012, nr 6; 2022, nr. 1 Kate Bush are totul: o voce glorioasă, o viziune distinctivă, încrederea de a scrie o melodie fără a forma un comitet și capacitatea de a-și interpreta propria lucrare cu un dans adecvat mișcări. Running Up That Hill este un single de obicei singular, susținând că bărbații și femeile ar trebui să poată merge o milă în locul celuilalt. Cu ritmul său galopant și cârligul ademenitor, ar fi făcut un memorabil numărul 1, dar calea i-a fost blocată de un alt clasic în devenire ( 98 Aceasta va fi ziua - Buddy Holly & Greierii 1957, nr. 1 Părinții fondatori ai rock-n-roll-ului nu vând multe înregistrările în aceste zile, dar suntem încă adânci în datorii lor. Cel mai tânăr dintre ei, Buddy Holly, a murit într-un accident de avion la vârsta de 22 de ani, dar deja deschisese drumul de la rock la pop cu succinta sa swinging. Vocea lui era atât genială, cât și dinamic, balansând ca o chitară ritmică. Numeroșii săi fani au inclus câțiva giganți: 97 span> Nu lăsați soarele să coboare pe mine - George Michael și Elton John 1991, nr. 1 Doi baladiști îndrăgiți la prețul unuia. O vedetă pop poate fi un suflet pierdut, iar Bernie Taupin a surprins-o într-una dintre replicile sale cele mai ascuțite – „deși mă caut pe mine, este întotdeauna pe altcineva pe care îl văd”. Acest duet, înregistrat live la Wembley Arena, a luat o melodie grozavă și a făcut-o și mai bună. 96 ...Baby One More Time - 1998, nr. 1 În ziua de azi, cuvintele mascate de acele puncte ("Hit me") nu au trecut de cenzori , dar o melodie pop, ca un desen animat, ar trebui să aibă o licență. Și în orice alt mod, primul hit al lui Britney, realizat în 95 O altă cărămidă în perete Pt.2 - 1979, nr. 1 Prog-rockeri lugubri din clasa de mijloc care au un crack la discotecă: ar fi trebuit să fie un dezastru. Dar apoi a venit acea linie de bas... și un cor de școlari cântând veseli „Nu avem nevoie de educație”. Într-un an vintage pentru cei singuri, acesta a fost Crăciunul nr. 1. 94 Bad Guy - Billie Eilish 2019, nr. 2 Multe dintre accesările de astăzi sunt foarte calculate – scrise de un comitet și direcționate către algoritmi. Bad Guy este opusul: sunetul unei adolescente și al fratelui ei care se joacă pe laptopurile lor și vin cu ceva urgent, dezordonat și complet viu. Vânzările sale globale au fost mai mari decât orice alt single din 2019, ceea ce sugerează că există încă speranță pentru noi. 93 span> Da - McAlmont & Butler 1995, nr. 8 David McAlmont este unul dintre marii cântăreți subestimați, o putere emoțională în aceeași ligă ca Dusty Springfield. Bernard Butler este chitaristul din Suede, care a devenit colaboratorul favorit al tuturor. Împreună, au evocat patru minute de bucurie pură. 92 Mai puternic - 2007, nr. 1 Când Kanye era bun, era foarte bun. Și nu și-a dat seama întotdeauna: era atât de nesigur că a prins acest hibrid hip-hop-disco, încât se spune că l-a amestecat de 75 de ori. Versiunea pe care a lansat-o ca single a luat-o pe Daft Punk's Harder, Better, Faster, Stronger și a făcut-o mai lent, mai îndrăzneț, mai clar, mai cald. 91 Control total - The Motels 1979, nu s-a clasat O melodie atât de puțin cunoscută încât, până în 2022, nu a avut nici măcar o pagină Wikipedia. Dar este o piesă de magie, care evocă fragilitate și putere în același timp, oferită frumos de Martha Davis. Solo-ul de saxofon este Marmite - dacă nu suportați, încercați coperta lui Angel Olsen. 90 Regele Rock 'N' Roll - Sprout prefabricat 1988, nr. 7 Povestea lui Paddy McAloon despre o minune cu o singură lovitură a fost concepută ca o satira, dar a făcut-o prea bine. I-a oferit cântecului din cântec cel mai prostesc refren imaginabil – „Hot dog, jumping frog, Albuquerque” – și a devenit versul lui cel mai iubit. 89 Ești primul, ultimul, totul - Barry White 1974, nr. 1 În bătălia de la Barries, mă înclinam spre 88 De ce - 1992, No 5 „Toate cele mai bune melodii”, mi-a spus odată un producător de discuri, „sunt lente”. Acesta a fost Stephen Lipson, care a produs acest exemplu glorios. Lennox a scris versurile din inimă, punându-și un test cu niște rânduri lungi și gânditoare despre o iubire greșită. A trecut cu brio trecând prin toate treptele. 87 Nu vă uitați înapoi cu furie - Oasis 1996, nu 1 Povestea lui Oasis se rezumă la doi frați care se ceartă și două cântece grozave. Wonderwall este formidabil, dar Don’t Look Back In Anger, care ar putea fi adresat înșiși Gallagherilor, este mai bine. Odată un imn de bere, cântat de Noel, nu de Liam, și-a găsit un destin mai nobil când a devenit balsamul de care avea nevoie Manchester după bombardamentul arenei din 2017. Deja inspirase un alt single grozav: rătăcirea prin el. Orașul natal, Las Vegas, Brandon Flowers of The Killers a primit odată un bilet gratuit pentru a vedea Oasis. A fost atât de impresionat de Don't Look Back In Anger, încât a scris Mr Brightside (vezi nr. 7). 86 Walk This Way - Run-DMC 1986, nr. 8 Nu există mai bun chibrit în muzică decât Rick Rubin, producătorul care l-a asociat pe Johnny Cash cu Nine Inch Nails (vezi nr. 23). În 1984, Rubin a jucat un vechi hit de la Aerosmith pentru rapperii Run-DMC, care au ajuns să-i invite pe autorii săi, Steven Tyler și Joe Perry, să se alăture acestui remake. Rezultatul a fost hip-hop heavy-metal – o explozie al naibii. 85 p> Te voi iubi întotdeauna - Whitney Houston 1992, No 1 Sintetizatorul este sumbru, saxofonul și mai rău. Dar aceasta este o baladă, scrisă de 84 Bohemian Rhapsody - Regina 1975, nr 1; 1991, nr. 1 Popul care este absurd tinde să nu îmbătrânească bine – doar uită-te la Macarthur Park sau la lucrările complete ale 83 Take On Me - a-ha 1984, nr. 2 A fost întotdeauna minunat, cu cârligele sale strălucitoare și vocile în cascadă. Și acum, târziu în viață, a avut copii. Două dintre cele mai mari hituri ale anilor 2020, Blinding Lights de The Weeknd și As It Was de 82 Blueberry Hill - Fats Domino 1956, No 6 Două minute și un sfert de simplitate fabuloasă. Nu a fost scris de Fats Domino, dar a devenit semnătura lui. Autorul, Vincent Rose, s-a născut în 1880 și nu a trăit ca să audă versiunea lui Domino – sau să primească un compliment răsunător de la un alt compozitor. „Luna a stat pe loc pe Blueberry Hill”, a spus odată Leonard Cohen. „Aș fi bucuros să fi scris acel rând.” 81 God Save The Queen - Sex Pistols 1977, nr. 2 The Pistols făcuseră o intrare memorabilă cu Anarchy In The UK, dar a fost doar un succes minor. Urmărirea a schimbat jocul: la fel de exploziv și mult mai popular, în ciuda faptului că (și din cauza) a fost interzis de BBC. God Save The Queen a captat o îndrăzneală foarte britanică, care a reapărut zeci de ani mai târziu într-o formă diferită – pe măsură ce tinerii supărați din anii 1970 au devenit generația mai în vârstă care a votat pentru Brexit. 80 Slave To Love - Bryan Ferry 1985, nr. 10 Cu Roxy Music, Ferry a mers până la pizazz-ul pop-art din Virginia Pur și simplu la îndrăzneala acuarelă a lui Avalon. Și apoi a făcut Slave To Love – mătăsos, dar sincer și, într-un moment magic de la sfârșitul mijlocului opt, pur și simplu sublim. 79 Harvest Moon - 1992, nr. 36 Orice cântăreț bătrân ne poate spune despre faptul că își dorește ca dragostea lor să dureze pentru totdeauna, dar puțini prețios au raportat de la realitatea unei relaţii lungi. Neil Young a făcut față provocării, la 18 ani după ce s-a căsătorit cu Pegi Morton, cu o melodie captivantă și cântec cristalin. Căsătoria, din păcate, s-a despărțit în 2014. 78 Sweet Dreams (Are Made Of This) - Eurythmics 1983, nr. 2 Un milion de cântece sunt dulci-amăruie, dar primul hit al lui Eurythmics merge un pas mai departe. Scrisă când Annie Lennox se simțea defavorizată, 77 Redemption Song - Bob Marley & The Wailers 1980, nu s-a clasat Aceasta a fost o melodie nouă, scrisă în timp ce Marley s-a confruntat cu cancer care l-ar ucide, dar ar putea fi la fel de vechi ca dealurile – doar un bărbat și chitara lui acustică, făcându-te să simți durerea sclaviei, atât reală, cât și mentală. O coperta de Johnny Cash, cu Joe Strummer din The Clash, a fost lansată în 2003 și a fost o piesă de colecție: două legende dispărute, cântând cuvintele unui al treilea. 76 Shotgun - 2018, No 1 Îți amintești de zilele în care o melodie stătea toată vara, strălucind ca soarele? Nu au plecat prea bine. Shotgun, sunetul verii anului 2018, încă radia căldură un an mai târziu. Ajungând la Glastonbury pentru a vedea Stormzy titlul de titlu vineri seara, tocmai am avut timp să găsesc un stand de mâncare. Pe scena Pyramid, George Ezra cânta Shotgun, cu aproximativ 50.000 de corători. Stau nemișcat nu era o opțiune, așa că am ajuns să dansez cu o cutie de brânză macaroane. 75 Nu renunța - Peter Gabriel & Kate Bush 1986, nr. 9 Solsbury Hill, Games Without Frontiers, Sledgehammer: pentru o cântăreață care a crescut în Genesis, o trupă de albume, Gabriel are un dar rar pentru single. Această baladă cu tentă de Evanghelie este un comentariu social sub forma unei drame domestice, cu Gabriel în rolul unui bărbat care și-a pierdut slujba și pe Kate Bush ca partenerul care îl împiedică să se destrame. Prima alegere a lui Gabriel, se pare, a fost Dolly Parton, care nu ar fi putut să o facă mai bine. 74 Ajutor! - The Beatles 1965, nr. 1 Toate hiturile timpurii ale The Beatles au fost cântece de dragoste, sau cântece de poftă subțire acoperite – până la aceasta, care este despre pierderea încrederii. Cântând „I feel so insecure”, John Lennon a schimbat cursul pop. Muzica pe care a scris-o, cu puțin ajutor din partea lui Paul McCartney, a exprimat exact ceea ce simțea că îi lipsește. 73 Crăciunul trecut/Tot ce vrea ea - Wham! 1984-85 & 2017, nr 2; 2019-20, nr 3; 2021-23, nr. 1 George Michael a avut un geniu pentru două lucruri: balade și muzică de dans. Aici le găsești pe amândouă, fiecare la fel de ușor ca celălalt. Până în 2020, niciun single nu a vândut atât de multe copii fără să ajungă pe locul 1. De atunci, Last Christmas a ocupat primul loc în top de trei ori, iar în 2023 – la 39 de ani după ce a fost bătut de Band Aid în 1984 și la șapte ani după moartea prematură a lui George. în ziua de Crăciun 2016 – a fost, în sfârșit, Crăciunul nr. 1. 72 p> Armata lui Oliver - Elvis Costello și atracțiile 1979, nr. 2 Când a început în vâltoarea punk-ului, sunetul lui Costello era la fel de înțepător ca și el. După câțiva ani și-a dat seama că mâna lui de fier avea nevoie de o mănușă de catifea. Această privire înflăcărată asupra istoriei Angliei, de la Cromwell la Churchill, este, de asemenea, o piană pop care strălucește ca Abba. 71 Make Me Smile (Come Up And See Me) - Steve Harley & Cockney Rebel 1975, No 1 O melodie de despărțire cu o diferență. Harley, care tocmai se despărțise de trei dintre colegii săi de trupă, a văzut versurile ca „o poezie răzbunătoare”. Dar muzica pe care a scris-o nu ar fi putut fi mai afabilă, cu o melodie miere și unele dintre cele mai bune pauze din pop. Farmecele sale au supraviețuit chiar și fiind folosite ca coloană sonoră pentru o reclamă pentru Viagra. 70 Cineva ca tine - 2011, No 1 Momentele care sunt amintite de la Brit Awards tind să fie gafe, războaie sau proteste. În 2011, împotriva tuturor pronosticului, principalul punct de discuție a fost o piesă muzicală: o baladă blues, cântata la pian, cântată cu putere și pasiune. Să fii acolo la O2 Arena din Londra însemna să vezi un cântăreț în curs de dezvoltare transformându-se într-un superstar. 69 Imaginați-vă - John Lennon 1971, piesa album; 1975, nr 6; 1981, nr. 1 S-ar putea să fii puțin plictisit de el, s-ar putea să fii imun la idealismul lui hippie – dar apoi îl auzi pe neașteptate, la radio sau la concertul școlii și nu poți contrazice cu claritatea ei strălucitoare. Ca o poezie bună, Imaginea ia un sentiment și îl face să se avânte. 68 One Day Like This - Elbow 2008, nr. 35 ; 2012, nr. 4 Guy Garvey este cel mai genial dintre cântăreții și DJ-i, dar dacă există o melodie pe care nu o poate suporta, este My Way – „un sentiment atât de oribil”. Garvey și-a propus odată o sarcină în jurnalul său: „Scrie ceva care să înlocuiască My Way”. Mulți ani mai târziu, a reușit mai mult sau mai puțin cu One Day Like This, o baladă condusă de șiruri care bule și devine un imn de bere. Plin de dor, dar bine întemeiat, este atât de încântător încât, după cum i-a raportat cvartetul de coarde al lui Elbow lui Garvey, a devenit un favorit la nunți. 67 Dancing In The Dark - Bruce Springsteen 1984, nr. 4 De când s-a așezat să-și scrie memoriile la mijlocul Anii 2010, șeful a mărturisit niște lucruri complicate. Dar nu fusese întotdeauna ascuns: mulți dintre demonii săi se află în acest, primul său hit din top-10 din Marea Britanie, care i-a luat dezgustul de sine și a transformat-o într-o euforie controlată. The Whole Of The Moon - The Waterboys 1985, nr 26; 1991, nr. 3 Muzica, ca și Jupiter, are multe luni, de la Moon River la The Killing Moon și Bad Moon Rising. Dar luna cu cea mai durabilă strălucire este acest imn folk-rock de Mike Scott. Emotionant ca o cântare de fotbal, este, de asemenea, suficient de romantic pentru a fi cântat în biserică de către protagoniștii într-un roman-com (Let It Snow, 2019). Interpreții săi au inclus Fiona Apple, care a adăugat puțin sos pentru serialul TV The Affair, și Prince, care a răsturnat pronumele, așa că romantismul a fost cu el însuși. 65 Nu vă opriți până nu obțineți suficient - 1979, nr. 3 Moștenirea lui Jackson și-a pierdut o parte din strălucirea în lumina documentarului Finding Neverland. Dar biserica îi întâmpină pe păcătoși, la fel și topul – rară este săptămâna în care nu există nicio colecție Jackson în top 50. Acest single, conceput de Quincy Jones, a lansat o cascadă de clasici dance-pop. 64 Tainted Love - Soft Cell 1981, nr. 1 O versiune bună de coperta preia o melodie veche și face ceva nou. O versiune grozavă de cover face melodia faimoasă, ceea ce s-a întâmplat când Marc Almond și Dave Ball au pus mâna pe uitatul de umplutură Northern Soul al Gloriei Jones și l-au transformat într-o piesă fermecatoare. 63 Dancing Queen - span>Abba 1976, No 1 Nu este cea mai dansabilă dintre melodiile disco și prezintă câteva dintre cele mai puțin șlefuite versuri ale lui Bjorn Ulvaeus („cu puțină muzică rock, totul e în regulă”). Dar Benny Andersson a venit cu o melodie superbă, iar sunetul are o căldură deosebită, chiar și după standardele falnice ale lui Abba. Dacă pui această melodie la o petrecere, luminează camera, fie că invitații au peste 70 de ani sau, la fel ca însăși regina dansatoare, doar 17. 62 Este un păcat - Pet Shop Boys 1987, nr. 1 La începutul anilor 1980 eram scriitor junior pentru Smash Hits, revista pop care vindea un milion de exemplare pe două săptămâni și venea să-și rezumă epoca. Când am scris o recenzie a albumului – 7,50 GBP pentru 100 de cuvinte – editorul comisionar era un om drăguț pe nume Neil Tennant. Ceilalți dintre noi știam că are o trupă proprie, dar nu ne-am imaginat niciodată că va decola. Până în 1985, el și prietenul său Chris Lowe erau în fruntea topurilor cu clasicele West End Girls. It’s A Sin a fost și mai bun: un stomper melodramatic (Tennant l-a asemănat cu heavy metal) care a aruncat o privire ușoară la creșterea cu vinovăția catolica. A dobândit un strat de gravitas în 2021, când Russell T. Davies și-a împrumutat numele pentru drama sa îngrozitoare TV despre generația SIDA din anii 1980. 61 In Dreams - Roy Orbison 1963, No 6 „Un clovn de culoarea bomboanelor pe care îl numesc The Sandman”, începe și te întrebi unde se duce cu asta. Dar știe exact încotro se duce – pas cu pas, până la cel mai vital cuvânt din vocabularul compozitorului, „tu”. Și pentru că este Roy Orbison, fiecare notă este strălucitoare. 60 Fairytale Of New York - The Pogues featuring Kirsty MacColl 1987, nr. 2; 2005-07 și 2017-21, primele cinci; 2022-23, top zece Cântecul de Crăciun cu tot. Este un jig irlandez, un portret al unei căsătorii, un os de dispută (pentru că conține cuvântul „faggot”, care este cântat în caracter și, prin urmare, cu siguranță permis), și acum un memorial pentru doi cântăreți distincți. La fel ca majoritatea melodiilor de Crăciun, este făcută pentru o cântare, dar spre deosebire de ele, surprinde adevăratul spirit de Crăciun, acel amestec uluitor de nostalgie, împărtășire excesivă, romantism și recriminare. „Aș fi putut fi cineva”, geme personajul lui Shane MacGowan, fără să știe că tocmai pune la cale replica lui Kirsty MacColl: „Ei bine, la fel ar putea oricine.” 59 Sweet Caroline -Neil Diamond 1971, nr. 8 O placă publicului fără efort, Sweet Caroline mulțumește atât de mult publicul sportiv încât a devenit parte din mobilierul de peste tot din Arsenal la Boston Red Sox. În decembrie 2022, la patru ani după ce a fost forțat să părăsească scena de boala Parkinson, Neil Diamond s-a întors să o cânte pe Broadway. Atingerea mea, atingerea ta, nu este atât de mult un cântec, mai degrabă un val de împreună. 58 Numai dvs. - span>Yazoo 1982, nr. 2 Provocarea pentru trupele electro-pop este întotdeauna să stoarce ceva sentiment din mașinile lor. În anii 1980, nimeni nu a făcut-o mai bine decât Vince Clarke, care a venit cu Just Can't Get Enough pentru Depeche Mode, A Little Respect for Erasure și, între ele, această piersică a unui cântec de dragoste, servit cu inimă și suflet de către Alison Moyet. 57 Mr Blue Sky - Electric Light Orchestra 1978, nr. 6 Multe dintre hiturile lui Jeff Lynne sunt ca fast-food, delicioase la început, apoi brusc nesatisfăcătoare. Dar cumva domnul Blue Sky se simte ca o masă potrivită. În loc să împrumute dintr-o melodie a Beatles, Lynne a turnat aproximativ 12 dintre ele într-un blender, de la Penny Lane la A Day In The Life, și a produs ceva atât de înălțător încât nici măcar pasiunea lui pentru vocoder nu l-ar putea strica. 56 O dată în viață - Talking Heads 1981, nr. 14 Și vă puteți întreba: este este art rock? Este afrobeat? Este o scenetă despre teleevangheliști? Orice ar fi, este un clasic. La fel ca „Heroes” al lui Bowie (vezi nr. 3), a fost co-scris de Brian Eno, care, potrivit basistului Talking Heads, Tina Weymouth, a fost singurul om din studio care a ajutat la spălarea spălării. 55 American Pie - Don McLean 1971, nr. 2 O istorie a pop în opt minute. Povestea începe cu McLean lucrând ca băiat de hârtie în 1959, citind despre accidentul aviatic care l-a ucis pe Buddy Holly și se umflă într-o poveste epică despre inocența pierdută, plină de indicii jucăușe și rime precise („a condus un Chevy la dig”). . A inspirat chiar și o versiune de cover a Madonna, pentru care McLean nu ar trebui să fie tras la răspundere. 54 Crazy In Love - Beyoncé featuring Jay-Z 2003, No 1 O melodie care își surprinde cu adevărat subiectul: simți că cade, în sensul bun. Originalul maiestuos al lui Beyoncé a atras versiuni de cover ale doi giganți ai art-rock-ului – o versiune de jazz din anii 20 de Bryan Ferry (nu cântă, dar îi conduce orchestra) și o samba de David Byrne. 53 Ai un prieten în mine - Randy Newman 1995, nu a prezentat grafic; 2010, nr. 119 Gicurile lui Randy Newman sunt în mare parte doar el și pianul lui, dar există două momente de participare în masă. În I’m Dead (But I Don’t Know It), Newman, interpretând un star rock trecut, determină publicul să cânte „you’re dead, you’re dead”. Apoi, cu You've Got A Friend In Me, satira se topește și toată lumea își cântă cu sufletul la gură, pentru că tema din Toy Story – atât de simplă, atât de liniștitoare – este sunetul copilăriei lor sau al copiilor lor. 52 Hot Love - T. Rex 1971, nr. 1 Când a ajuns în vârf, după o luptă, Marc Bolan a avut un de invidiat durere de cap: cum să urmărești un cântec pop la fel de șlefuit ca Ride A White Swan. A venit cu ceva și mai clar, un blues nonșalant care conține unul dintre marile cuplete – „Ei bine, ea este mai rapidă decât majoritatea / Și locuiește pe coastă.” 51 Voi supraviețui - Gloria Gaynor 1979, No 1 Pop în epoca de aur, de la Like a Rolling Stone la Under My Thumb, a fost uneori pătat de sunetul sumbru al bărbaților puternici care batjocoreau femeile. I Will Survive este replica pe care o meritau din plin. A fost scris de doi compozitori bărbați, dar Gaynor și-a făcut propriul ei, găsind distracția în furie. 50 50 de moduri de a-ți părăsi iubitul - Paul Simon 1976, No 23 De la American Tune la The Obvious Child, single-urile solo ale lui Simon sunt la fel de pline de satisfacții ca hiturile sale cu Garfunkel și, de obicei, mai inovatoare. Acest cântec, numărul 1 în SUA, combină cu răceală un refren ca o rimă de copil cu versuri pline de nuanțe, un sunet de tobe trist și o concizie îndrăzneață – pot exista 50 de moduri, dar sunt menționate doar cinci. 49 Nimic nu se compară 2 U - Sinead O'Connor 1990, nr.1 span> Scris de Prince, dar realizat de Sinead. Ea a luat o baladă rock convențională și și-a făcut-o proprie cu două spectacole grozave. Mai întâi, în studio, și-a aruncat inima în ea; apoi, în videoclip, ne-a prins cu privirea și ne-a acoperit cu lacrimile ei. Acum că a plecat, este cu atât mai puternic. 48 Casa noastră - Madness 1982, nr. 5 Aproape toate loviturile timpurii ale lui Madness sunt un răsfăț și nici una mai bună decât această grenadă de mână a fericirii. Este datoria solemnă a fiecărui părinte să o cânte împreună cu copiii în mașină. 47 Ever Fallen In Love - Buzzcocks 1978, nr. 12 Într-o noapte din 1977, Buzzcocks erau într-o casă de oaspeți din Edinburgh, beau bere și „se uitau pe jumătate” Guys & Păpuși la televiziune. „Te-ai îndrăgostit vreodată”, a fost întrebat Marlon Brando, „de cineva pe care n-ar fi trebuit să o fii?” Pete Shelley (RIP) a crezut că asta ar fi un cântec. A făcut un clasic, combinând ritmul punk-ului și grația pop. 46 p> Fiecare respirație pe care o iei - Poliția 1983 , nr. 1 Se spune că majoritatea compozitorilor au o melodie care depășește restul muncii lor. Pentru Sting, deși a avut nenumărate lovituri, este cu siguranță acesta. Se consideră că este cel mai cântat cântec vreodată la radioul american, depășind You’ve Lost That Lovin’ Feelin’ (vezi nr. 40). Se simte ca produsul unei îndrăznețe: care este cel mai înfiorător versuri cu care poți să scrii și totuși să scrii o melodie pe care oamenii o iubesc? 45 O nuanță mai albă de pale - Procol Harum 1967, No 1 Unele trupe trec de la sublim la ridicol, iar altele doar le amestecă pe cele două. Orga de aici are gravitatea și grația lui Bach, de la care a fost împrumutată, în timp ce cuvintele trec de la aluziile clasice la zgârietorii de cap hippie. Totul este ținut împreună de vocea lui Gary Brooker, un model. de o eleganță sufletească. În Memory, un nou film neobișnuit de intim, cu 44 Nu te poţi grăbi iubirea - The Supremes 1966, No 3 Dacă a existat vreo dreptate în topuri, compilațiile care se vând pentru totdeauna – de Queen , Abba, Elton și colab. – li s-ar alătura cei mai buni dintre 43 Apus de soare Waterloo - The Kinks 1967 , nr. 2 Dacă John Lennon nu ar fi mers la o sărbătoare în biserică în 1957 și l-ar fi întâlnit pe Paul McCartney, Ray Davies ar putea fi văzut drept cel mai mare compozitor pop din Marea Britanie. A venit cu clasice la fel de diverse precum You Really Got Me, All Day And All Of The Night, Sunny Afternoon, Days, Lola – și Waterloo Sunset, o melodie despre a nu te simți frică care a fost descrisă de Pete Townshend drept „divină”. 42 Stayin' Alive - Bee Gees 1978, nr. 4 Ah, ha, ha, ha... Un cârlig de catifea, un bas șerpuit, o bătaie care îți bate ca inima (melodia este folosită acum în antrenamentul CPR), un falset fluturant, un vârtej de armonii frățești – și o poveste de disperare ajunge să se afișeze lejeritatea imbatabilă a Bee-Gee-ing. 41 Nici un loc anume unde să mergi - Chuck Berry 1964, nr. 3 span> Cea mai inteligentă lovitură de la unul dintre cele mai ascuțite stilouri pop. Berry a fost un coșmar, dar a fost și nașul epocii de aur, modelând sunetul The Beatles, Rolling Stones și Beach Boys. „Dacă ai încerca să dai un alt nume rock’n’roll-ului”, a spus John Lennon, „ai putea să-i spui Chuck Berry.” 40 Ai pierdut acel sentiment de iubire - The Righteous Brothers p> 1965, No 1 Toate carierele politice, spun ei, se termină cu eșec. La fel și aproape toate romanțele, dar dragostea, spre deosebire de politică, aduce un premiu de consolare: consolarea specială a cântecului trist. Această piesă, cu melancolia sa magnetică, a fost cea mai cântată piesă muzicală la radioul american în secolul al XX-lea. 39 Heart Of Glass - Blondie 1979, nr. 1 Single-ul de succes cu totul: este un disc pop, un imn new-wave și o discotecă. Este succint, dulce-amărui, instantaneu drăguț, dar nu te sături de asta. Și 38 Urmele lacrimilor mele - Smokey Robinson și miracolele 1969, nr. 9 Când Smokey cântă, auzim mai mult decât viori - auzim suflet și pop topindu-se într-una singură. Acest clasic, acoperit de toată lumea, de la Linda Ronstadt la Avicii, a fost votat a cincea cea mai bună melodie din toate timpurile în 2000 de către un panel care a inclus doi dintre cei mai mari colegi ai lui Robinson, Paul McCartney și Brian Wilson. 37 Nebun - Patsy Cline 1961, nu a făcut grafic; 1987, nr. 79 Când a murit într-un accident de avion la vârsta de 30 de ani, Patsy Cline a lăsat în urmă un teanc de cântece country care sunt mai degrabă ca niște rachete ghidate, pregătite să călătorească din adâncul sufletului ei. până în adâncurile tale. Crazy a fost compusă de necunoscutul Willie Nelson de atunci, ale cărui cuvinte cristaline – ‘Worry/De ce mă las să mă îngrijorez?/ Wondering/What in world did I’ – ar fi putut fi scrise astăzi. Cline a fost convinsă (de către cel de-al doilea soț) să-l înregistreze, apoi și-a făcut-o complet al ei. 36 Superstiție - Stevie Wonder 1973, No 11 Versurile sunt o prelegere, care ne informează solemn că a fi superstițios nu are sens. Încercați să transformați asta într-o melodie bună – dar muzica este magică. Cântând tot, cu excepția alamei, Stevie evocă o pereche de minuni: posibil cel mai bun riff care nu este cântat la chitară (este un Clavinet) și, posibil, cel mai bun bassline care nu este cântat la bas (este un sintetizator Moog). 35 Love Will Tear Us Apart - Joy Division 1980, No 13; 1983, nr. 19 Targul single-urilor preferă să mențină lucrurile însorite, ceea ce face ca lucrurile întunecate, atunci când apar, să fie cu atât mai puternice. Capodopera lui Ian Curtis are un titlu grozav, un cârlig grozav și, din păcate, un adevăr dur. Până când a apărut, devenise memorialul lui. 34 Fata din Ipanema - Stan Getz și Joao Gilberto 1964 , nr. 29 Cântăreața, Astrud Gilberto, nu a primit niciun credit și a participat doar pentru că era cea mai bună vorbitoare de engleză la îndemână când soțul ei, Joao, îi traducea braziliano-portugheză. cântec. Dar ce treabă a făcut, adăugând subestimare cool și fraze precise („înalt… și bronzat… și tânăr… și drăguț”) la o atmosferă somptuoasă. Cântecul a fost votat al 27-lea cel mai bun cântec brazilian din toate timpurile de Rolling Stone. Dacă există 26 de altele mai bune, aș dori să le aud. 33 A Chance Is Gonna Come - Sam Cooke 1964 , nu a grafic A fost nevoie de o singură persoană, însuși Cooke, pentru a scrie această pledoarie epică pentru demnitatea umană. Dar a fost nevoie de 30 pentru a o interpreta, o orchestră adăugând coarde delicioase și un instrument principal diferit pentru fiecare vers, inclusiv un corn francez rafinat. A ajuns la un public mai larg prin filmul lui Spike Lee Malcolm X (1992), care petrece trei ore lucrând până în momentul în care vocea lui Cooke răsună și 32 Hotel California - The Eagles 1977, nr 8 Începe ca un instrument de folk-rock – rulează timp de 50 de secunde înainte ca tobele să înceapă, ca să nu mai vorbim de voce – și se termină ca un imn epic cu tentă reggae despre pierderea inocenței. A zăbovit în mintea noastră atât de mult încât cea mai bună linie a intrat în limbă. Putem verifica oricând dorim, dar nu putem pleca niciodată. 31 Omorându-mă încet cu cântecul lui - Roberta Flack 1973, No 6 Cântecele despre cânt, de la I Write The Songs to Thank You For The Music, pot fi puțin neplăcute – dar nu și aceasta, cea mai grațioasă dintre baladele de suflet. A ajuns în fruntea topurilor 23 de ani mai târziu, ca hit hip-hop de către The Fugees, cu Lauryn Hill secundând emoția lui Flack. 30 Hotelul Heartbreak - Elvis Presley 1956, No 2 În relația ta cu pop, tonul este dat în adolescență. Dacă ești cu adevărat norocos, hormonii în creștere coincid cu un cutremur de tineret. Oh, să fi fost adolescent în 1956, când rock-n-roll-ul a izbucnit ca o pernă de whoopee într-o lume care era la fel de primă ca un salon din față. Bărbatul momentului era Elvis, care avea înfățișarea, șoldurile, șoldurile și mai ales vocea, exprimând totul, de la testosteron la tandrețe. 29 Sunetul tăcerii - Simon & Garfunkel 1965, nu s-a clasat Din toate versurile din toate hiturile din epoca de aur a pop , cel care ne vorbește cel mai clar astăzi, aproape 60 de ani mai târziu, poate fi primele cuvinte ale acestei modeste minuni: „Bună întuneric, vechiul meu prieten”. 28 Ashes To Ashes - David Bowie 1980, nr. 1 span> Bowie a iubit un alter ego. Înainte de Ziggy Stardust a existat maiorul Tom în Space Oddity, hitul care i-a făcut numele lui Bowie. Mult mai târziu, maiorul Tom a reapărut într-o continuare care, la fel ca Nașul Partea II, depășește cumva originalul. Maiorul a fost distrus de succes, de parcă ar fi un star rock. Bowie te face să-i simți durerea, oferind și o bijuterie funk-pop. 27 Seven Nation Army - The White Stripes 2003, Nu 7 Dacă s-ar face un sondaj pentru a alege cel mai mare riff din istorie, câștigătorul ar fi probabil cele cinci note Pin de tensiune și eliberare, riff-ul a devenit un refren de asemenea, sărbătorind totul de la, Oh, 26 Doar că nu știu ce să fac cu mine - Dusty Springfield 1964, nr. 3 Un titlu conversațional, un scenariu dramatic, o melodie din 25 Mi-aș dori să știu cum m-ar simți să fii liber - Nina Simone 1967, nu s-a clasat Feeling Good este un vechi prieten și My Baby Just Cares For Me emană farmec, dar această melodie mai puțin cunoscută a Simonei are un plus profunzime, ca o voce supremă vine întărită cu indignare dreaptă. Pentru ascultătorii de o anumită vârstă, există o frisonare suplimentară atunci când recunosc pianul cu ritm perfect care a prezentat filmul 78 cu Barry Norman. 24 Oameni obișnuiți - Pulp 1995, nr. 2 Când Britpop s-a întâlnit cu glam rock. Numai energia cinetică ar fi făcut-o memorabilă, dar povestea spusă de Jarvis Cocker a făcut-o un clasic. 23 Iisus rănit/personal - Johnny Cash 2003, No 39 Dacă ai scrie rețeta pentru un single grozav, s-ar putea să nu mergi pe „cântec sumbru despre autovătămare, cântat de un muribund”. Dar a funcționat un răsfăț, deoarece Cash, convins de producătorul său Rick Rubin, a luat un cântec trist – capodopera lui Nine Inch Nails – și a îmbunătățit-o dându-i pecetea mortalității. Pe de altă parte. side Cash a acoperit un hit Depeche Mode care fusese inspirat din cartea lui Priscilla Presley despre Elvis. L-a numit „probabil cel mai evanghelic cântec gospel pe care l-am înregistrat vreodată”. 22 Stand By Me - Ben E. King 1961 , nr 27; 1987, nr. 1 O voce de suflet grozavă, o progresie clasică de acorduri și (de la co-scenarii lui King, Leiber și Stoller) măiestrie imaculată. A fost nevoie de o reclamă Levi’s pentru a face din Stand By Me un mare succes, dar alți cântăreți – de la John Lennon la 21 (I Can't Get No) Satisfacție - Rolling Stones 1965, No 1 E posibil să fie puțin prea familiar acum, dar cu greu poți ține asta împotriva unui disc pop. Acesta a fost momentul în care s-au regăsit cei de la Stones – Keith Richards cu cel mai expresiv dintre riffurile sale grozave, Mick Jagger cu o voce de vârf în strops. 20 Luni albastră - Comandă nouă 1983, nr 9; 1988, nr 3; 1995, nr. 17 În trei ani, membrii supraviețuitori ai Joy Division au trecut de la a fi elocvent nefericiți la a scăpa de șapte minute de euforie. Consecința a fost că Blue Monday a devenit cel mai bine vândut single de 12 inci din toate timpurile. Și încă nu a dispărut. Până în 2012, a fost refăcut de un cor de voci masculine din Blaenau Ffestiniog, iar în 2020 a fost pe trailerul pentru Wonder Woman 1984, cu sloganul „Bine ați venit în viitor”. 19 Febra - Peggy Lee 1958, nr. 5 Zezi de cântăreți au cedat febrei lui Otis Blackwell, dar Peggy Lee a fost cea care tras-o. Ea a încetinit, l-a dezbrăcat și a calmat-o, rescriind cuvintele și înlocuind majoritatea instrumentelor cu clicuri ale degetelor. Făcându-l mai puțin febril, a făcut-o de neuitat. 18 Vibrații bune - Beach Boys 1966, nr. 1 O melodie în șase secțiuni, înregistrată pe parcursul a șapte luni, pe 90 de ore de bandă, cu nenumărate instrumente, Good Vibrations ar fi putut foarte bine să fie un fiasco. Harul său salvator a fost că, cu toată complexitatea ei, simfonia de buzunar a lui Brian Wilson încă mai avea dulceața hiturilor timpurii ale Beach Boys. 17 Dancing In The Street - Martha And The Vandellas 1964, nr 28; 1969, nr. 4 ‘Apel în întreaga lume. Ești pregătit pentru un nou beat?’ Fiecare epocă are nevoie de un apel clar, iar Martha Reeves l-a oferit cu puțin ajutor de la Marvin Gaye, care a co-scris această odă bucuriei. În cele din urmă, a ajuns pe locul 1 în 1985, ca o strângere de fonduri larky pentru Live Aid de la David Bowie și 16 Nu Dream It's Over - Crowded House 1987, No 27 Atât de multe cântece grozave să-ți spun ce să nu faci: nu te gândi de două ori, nu înceta să crezi, nu mă lăsa să fiu înțeles greșit. Și cel mai bun din lot este cererea blândă de speranță a lui Neil Finn. Când s-a alăturat turneului mondial al lui Fleetwood Mac în 2018, versiunea acustică a lui Finn Don't Dream It's Over a fost acolo parțial pentru a le oferi colegilor săi seniori o perioadă de aer – dar a sfârșit prin a fura spectacolul. 15 Penny Lane/Strawberry Fields Forever - The Beatles 1967, nr. 2 Două tinere superstaruri, două locuri în Liverpool, două seturi de amintiri din copilărie – și două cântece destul de diferite. Cu Strawberry Fields, Cu Penny Lane, replica sa instantanee la Strawberry Fields, 14 Life On Mars - David Bowie 1971, piesa albumului; 1973, nr. 3 Vrei să scrii o baladă clasică? Vino doar cu un răspuns la Calea Mea. Așa cum avea să facă Elbow zeci de ani mai târziu cu One Day Like This (vezi nr. 68), Bowie a folosit un cântec naff ca catalizator pentru unul grozav. Melodia este o arie, iar versurile sunt o paradă de imagini vii de la marinarii care se luptă în sala de dans până la omul legii care îl bătea pe tipul nepotrivit. Cu vocea sa și pianul lui Rick Wakeman, Bowie a dat melodramei un nume bun. 13 Kiss - Prince And The Revolution 1986, No 6 La apogeul lui , Prince putea să frece două bețe împreună și să facă o lovitură. Cu Kiss, el a transformat cele mai simple materiale – o frecvență, o bătaie, un țipăit – într-un flăcări de dorință. A fost refăcut de cântăreți de la Tom Jones, care a râs cu The Art Of Noise, până la Joan As Police Woman, care a găsit tristețea pândind în interiorul senzualității. 12 Blowin' In The Wind - Bob Dylan 1963, nu s-a clasat Hitul lui Dylan care se descurcă cel mai bine în listele din toate timpurile este Like A Rolling Stone, un clasic care lasă acum un gust acru cu răzbunarea sa. Acesta, primul său imn pentru drepturile civile, are mult mai multe de spus și îl spune cu o simplitate uluitoare, fiind în același timp suficient de oblic pentru a fi ascultat la radioul Americii de mijloc. 11 Aleluia - Leonard Cohen 1984, nu a fost grafic; 2008, No 36 O baladă biblică care a devenit, încetul cu încetul, cea mai cunoscută melodie a celui mai liric dintre textiști. A fost nevoie de 24 de ani pentru a-și găsi momentul, dar ce moment a fost. Aleluia a fost În același Crăciun, Cohen însuși a ajuns în top 40 pentru singura sa apariție în topul single-urilor din Marea Britanie. Buckley avea o voce frumoasă, dar versiunea lui Cohen este cea mai clară dintre toate, sunetul unui bărbat care a petrecut cinci ani perfecționând versurile. 10 (Mă faci să mă simt ca) O femeie naturală - Aretha Franklin 1967, nu a reprezentat grafic; 2018, nr. 79 Dacă ai alcătui o echipă de vis pentru a realiza un disc, s-ar putea să-i ai pe Aretha ca cântăreață și pe Carole King și Gerry Goffin ca compozitori. În 2015, la Kennedy Center Honors din Washington, King a fost unul dintre premiați, Aretha i-a cântat această melodie, iar Barack Obama nu a fost singurul care a plâns. 9 Mă iubești mâine - The Shirelles 1961, No 4 Carole King a scris 118 hit-uri, niciuna mai bună decât această odă către nesiguranțe ale inimii – atât de bine încât, când a fost pus în scenă muzicalul ei jukebox Beautiful, a apărut de patru ori. The Shirelles, primul grup de fete grozav, a înregistrat originalul, pe care Bryan Ferry l-a descris cândva drept „un pic în sus, puțin în centru”. Versiunea proprie a lui Ferry, inversând genurile și subliniind tristețea, este la fel de emoționantă. 8 Trebuie să renunț (PT1) - Marvin Gaye 1977 , nr 7 E târziu. Ești la petrecerea de la birou. Poate că i-ați spus un lucru greșit șefului. Eviți ringul de dans. Și apoi auzi un groove... Un sunet atât de irezistibil încât trebuie doar să mergi, chiar dacă ești britanic. Acest groove a reapărut 36 de ani mai târziu, la un alt mare succes, Blurred Lines al lui Robin Thicke, pentru care, în urma unei hotărâri de referință, proprietatea lui Gaye primește acum drepturi de autor. 7 Mr Brightside - The Killers 2003, nu a fost grafic; 2004, nr. 10 De aproximativ 40 de ani din 1963, topul single-urilor a făcut ceea ce muzica ar trebui să facă: ne-a unit. Era o biserică largă. Apoi câțiva factori – creșterea narrowcasting-ului radio și a bulelor de internet, căderea Top Of The Pops – au conspirat pentru a-l transforma într-un ghetou pentru adolescenți. Dar din când în când o melodie iese din nou și ne reunește. Dl Brightside, cu urgența sa crescândă, a devenit sunetul nopții de sâmbătă, melodia care trimite oamenii acasă la un nivel ridicat. Un single care a eșuat la început a petrecut acum peste 220 de săptămâni în top, un record din toate timpurile. 6 Joc răutăcios - Chris Isaak 1989, nu a fost grafic; 1990, nr. 10 Inspirat de o femeie căreia nu i-a plăcut, dar căreia nu i-a putut rezista, Isaak a scris o baladă de noapte târziu, care este ca o flacără – pâlpâitoare, hipnotizantă, ridicând temperatura . În 2019 a cântat-o alături de Lana Del Rey, care a numit-o „cea mai sexy melodie din toate timpurile”. 5 Hei Jude/Revolution - The Beatles 1968, No 1 A început viața ca o baladă de pian confortabilă, adresată unui băiețel ai cărui părinți s-au despărțit (Julian Lennon, în vârstă de cinci ani). Apoi, Paul McCartney a adăugat un fade-out epic, care a dus la a deveni prototipul cântecului rock pe stadion. Iar acum rivalizează cu Sweet Caroline ca melodia cel mai probabil să fie cântată de un mulţime sportivă. Hey Jude a fost evaluată cea mai bună dintre toate melodiile lui McCartney de către John Lennon – care a fost el însuși în top cu Revolution, un imn hard-rock care este, de asemenea, o critică aprinsă a gândirii hippie. 4 Pod peste apă tulburată - span>Simon & Garfunkel 1970, nr. 1 Uneori, un cântec de semnătură seamănă puțin cu semnătura unui act. Simon & Garfunkel, maeștrii folk-pop-ului melancolic din clasa de mijloc, nu ar fi trebuit să fie buni la gospel. În ziua de azi, casa lor de discuri ar fi putut foarte bine să-i convingă să renunțe la asta. Dar Paul Simon a arătat, așa cum o va face mai târziu cu muzica latină și africană, că creativitatea sa nu cunoaște limite, iar Art Garfunkel a fost la înălțime cu o voce extraordinară. Aretha Franklin și Elvis Presley au lansat în curând coperți, nici o îmbunătățire față de originalul. 3 p> 'Eroi' - David Bowie 1977, nr.24; 2016, nr.12 „Un clasic”, spunea scriitorul Italo Calvino, „este o carte care nu a terminat niciodată de spus ceea ce are de spus.” Ca și în cazul cărților, așa și cu cântecele . Chiar și printre cele mai mari hituri ale lui Bowie, „Heroes” iese în evidență la acest punctaj. Muzica este captivantă, cu sunetul ei de pluș, cârligul clar și chitara groggy (cauzată de jet lag, conform co-scenariului lui Bowie Brian Eno: chitaristul, Robert Fripp, tocmai li se alăturase la Berlin luând un ochi roșu de la New York). Versurile sunt înduioșătoare – delfinii, iubirea condamnată, umbra Zidului. Sensul este evaziv – acele virgule inversate. Vocalul este antrenant – dor, sfidarea, modul în care Bowie trece de la un murmur la un țipăt. Mai mult decât o melodie grozavă, aceasta este o dramă în trei minute și jumătate. Este chiar glorios în germană. 2 I Feel Love - Donna Summer 1977, nr. 1 Publicul care cumpără discuri din 1977 poate să fi subestimat „Heroes”, dar au fost pe deplin cu aceasta, cea mai senzuală piesă de muzică de dans făcută vreodată. Producătorul lui Summer, Giorgio Moroder, încerca să-și imagineze sunetul viitorului și a reușit, evocând un extaz strălucitor care a anticipat întregul gen de EDM. I Feel Love este încă piesa de dans la care aspiră majoritatea pieselor de dans. În 2019, a fost acoperit de Sam Smith, care a rămas aproape de original. Ce altceva poți face? 1 Ceva/Come Together - The Beatles 1969, nr. 4 După standardele Beatles, acesta a fost un eșec – primul lor single în șase ani care nu a ajuns în primele două. Dar este un record fenomenal. Come Together, scris în mare parte de John Lennon, este blues, funky și glumeț, sunetul a patru tineri superstaruri care se distrează. „Dacă ar fi să aleg o melodie care să arate cele patru talente disparate ale băieților și modurile în care s-au combinat pentru a crea un sunet grozav”, a spus producătorul lor George Martin, „aș alege Come Together.” Titlul a ajuns să fie nuanțat de ironie. : Beatles-ul se destrămase, iar aceasta a fost ultima înregistrare în care au cântat toți în același timp. Ceva este și mai bun – un cântec de dragoste atemporal care a atras recenzii încântătoare de la colegii Beatles. Paul Simon a numit-o „o capodopera”, în timp ce E posibil să fi fost doar al treilea cel mai bun compozitor din trupă, dar odată cu Something George s-a alăturat John și Paul în vârful piramidei pop. A ciupit cea mai faimoasă replică din filmul Something In The Way She Moves a prietenului său James Taylor și și-a făcut-o a sa, punând-o pe o melodie mai memorabilă. El a folosit scansionul lui Taylor mai bine cu un vers magic: „Undeva în zâmbetul ei, ea știe.” Și a cântat un solo de chitară care a fost foarte George Harrison – blând, plin de suflet și o completare a cuvintelor, nu o încercare de a se arăta. . Ceva este un cântec de dragoste care strălucește ca cineva care este îndrăgostit. Dar nu a fost întotdeauna atât de romantic: înainte de a veni cu „mă atrage ca niciun alt iubit”, George a cântat „mă atrage ca o conopidă”.
Linkul direct catre PetitieCitiți și cele mai căutate articole de pe Fluierul:
|
|
|
Comentarii:
Adauga Comentariu